Hanna Ahti on helsinkiläinen taiteilija. Hän on toiminut tanssitaiteilijana companyissä ja free-lancerina sekä työryhmissä ja kollektiivisesti, niin ulkomailla kuin Suomessa vuodesta 2000. Esitysten tekijänä hän työskentelee usein yhteisohjauksellisissa työryhmissä, jotka tekevät teoksia teatteritiloihin, tanssi- ja esitystaiteen näyttämöille sekä muihin taidetiloihin. Taiteellisessa työssään Hanna pohtii usein itse esityksen tapahtuman taiteellisia ulottuvuuksia sekä esiintyjän työtä, sen absurdeja piirteitä unohtamatta. Hanna on rendezvous- taiteilijayhdistyksen jäsen.

Mikko Hyvönen on tanssija ja koreografi, joka valmistui P.A.R.T.S. tanssikorkeakoulusta Brysselistä vuonna 2010 ja on sen jälkeen työskennellyt esiintyjänä ja koreografina monimuotoisissa projekteissa ja työryhmissä kansainvälisesti.

Anna Kupari on Hattulassa asuva tanssitaiteilija, joka on viime ajat keskittynyt seuraamaan pienen ihmisen kasvua sekä vuodenkiertoa vehreässä asuinympäristössään. Tanssikoulutuksen jälkeen hän on opiskellut Rosen-metodia ja tanssi-liiketerapiaa. Kupari kuuluu fema-taiteilijaryhmään, joka työskentelee Tampereen kaupunkitilassa. Eroksen tanssi syntyy hänelle liikkeen, musiikin ja yhdessäolon kaipuusta ja nautinnosta; myötäelosta, joka tuntuu ja liikuttaa, ja joka saa näkyä ja kuulua, tulla edelleen jaetuksi. Sen vuoksi se on hänelle unelmien työ.

Pie Kär on Sipoossa asuva muunsukupuolinen tanssija ja koreografi. Hän on valmistunut tanssijaksi Amsterdamin Taideyliopisto AHK:sta 2014 ja koreografiksi Taideyliopiston Teatterikorkeakoulusta 2020. Kär on toiminut Liikkeellä marraskuussa -festivaalin sosiaalisen koreografian dramaturgina 2020–2022 käyttäen medioinaan esitysinstallaatiota, esinesuunnittelua, äänikävelyä, työpajojen fasilitoimista sekä kompostointia. Käriä kiinnostavat taiteessa erityisesti sosiaalisen kestävyyden kysymykset.

Eleni Pierides on vapaa tanssitaiteilija, joka työskentelee uuden taidetanssin parissa Keski-Pohjanmaalla. Hänen tavoitteenaan on kehittää ja edistää työllään alueellista tanssitaidetta, josta kertoo mm. vetovastuu koko vuoden 2020 mittaisesta DANCE ALL YEAR LONG KOKKOLA -hankkeesta. Eleni nauttii Taiteen edistämiskeskuksen myöntämästä taiteilija-apurahasta kuluvan vuoden loppuun saakka. Tammikuussa 2023 hän aloittaa työn Pohjanmaan tanssin aluekeskuksen uutena toiminnanjohtajana.

Sopraano Tuuli Lindeberg tunnetaan erityisesti barokin ja oman aikamme laulumusiikin esittäjänä. Tuuli esiintyy ahkerasti maamme klassisen musiikin näyttämöillä ja festivaaleilla, ja tekee säännöllisesti yhteistyötä erityisesti suomalaisten säveltäjien kanssa. Esiintymistyönsä ohella Tuuli opettaa omien erikoistumisalojensa laulumusiikkia Sibelius-Akatemiassa sekä toimii Musica nova Helsinki -nykymusiikkifestivaalin taiteellisena johtajana.

Sirkku Rintamäki on monipuolinen laulaja, säveltäjä ja kirkkomuusikko, joka viimeistelee taiteellista luovaan virteen liittyvää tohtorintutkintoaan Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa. Hänen kiinnostuksen kohteitaan ovat muun muassa leikki, kehollisuus, intersubjektiivisuus, tilallisuus ja kosketus. Eri taidemuotojen yhdistäminen ja luova lähestymistapa musisointiin ovat lähellä hänen sydäntään.

Teppo Lampela esiintyy sekä kontratenori- että baritoniäänellään renessanssin aikakaudesta vastikään sävellettyyn musiikkiin. Häntä kiinnostavat musiikin ja tekstin valot ja varjot, hiljaisuus melodiassa ja sisäinen meteli tauon hetkellä, tasapaino ja sen horjuttaminen.

Juho Punkeri on niittänyt mainetta erityisesti vanhan musiikin ja liedin tulkkina. Hän esiintyy eri orkesterien ja kuorojen solistina, ja tekee yhteistyötä useiden muusikoiden kanssa. Vuonna 2016 Punkeri valmistui Sibelius-Akatemian oopperakoulutuksesta. Tätä ennen hän suoritti toisen maisteritutkinnon pääaineenaan kirkkomusiikki. Musiikin tekemisessä Juho on kiinnostunut vilpittömästä ja aidosta lähestymistavasta.

Valmistuttuaan Taideyliopistosta ja Amsterdamin konservatoriosta baritoni Jussi Lehtipuu on esiintynyt ympäri Eurooppaa laajalla repertuaarilla. Viime vuosina hän on kantaesittänyt uusia nykymusiikkiteoksia Jamie Manilta (Gulbenkian Orchestra, Lissabon) ja Raphaël Cendolta (Silbersee, Amsterdam). Eri kokoonpanojen kanssa hän on myös yhdistänyt laulua, sellonsoittoa ja tanssia luodakseen uusia oopperailmaisun tapoja. Vanhaa musiikkia Lehtipuu on laulanut runsaasti erityisesti Alankomaissa, mutta myös Ranskassa Les Talents Lyriques'n ja Ensemble Matheuksen solistina.

Anne Pekkala konsertoi ja levyttää säännöllisesti vakiokokoonpanojensa Ricercar Consortin, la Petite Banden, Ensemble Caravansérail’n ja Suomalaisen barokkiorkesterin kanssa, usein kamarimuusikkona ja konserttimestarin tai äänenjohtajan tehtävissä (mm. Concertgebouw Amsterdam, Pariisin filharmonia, Charles Bronfman Auditorium Tel Aviv; Folle Journée Tokio, Festival d’Aix-en-Provence, Utrecht Early Music Festival). Hän on valmistunut Pariisin konservatoriosta François Fernandez’n barokkiviululuokalta ja täydentänyt opintojaan Sigiswald Kuijkenin johdolla Brysselin kuninkaallisessa konservatoriossa.

​​Uuden etsiminen ja uteliaisuus ovat tärkeitä viulisti Hannu Vasaralle. Hänen tärkeimpiin opettajiinsa kuuluvat Paavo Pohjola, Chaim Taub, Sirkka-Liisa Kaakinen-Pilch ja Kreeta-Maria Kentala. Hän on opiskellut barokkiviulua myös Enrico Gattin ja Enrico Onofrin kursseilla. Hannu konsertoi erilaisissa vanhan musiikin kokoonpanoissa kuten Suomalaisessa Barokkiorkesterissa ja Helsingin Barokkiorkesterissa. Hän on Doina Klezmer-yhtyeen perustajajäsen. Hannu on soittanut Radion sinfoniaorkesterissa vuodesta 1996 ja toimii tällä hetkellä orkesterin 2. viulun äänenjohtajana.

Hanna Pakkala on yksi ikäluokkansa monipuolisimmista alttoviulisteista sekä modernin että vanhan musiikin kentällä. Hän esiintyy yhtyeissä ja yksin kotimaassa sekä muualla Euroopassa, levyttää aktiivisesti kamarimusiikkia ja soolo-ohjelmistoa ja opettaa alttoviulunsoittoa Taideyliopiston Sibelius-Akatemiassa. Pakkala tavoittelee soitossaan yhä syvempää kehotietoisuutta, ilmaisun äärirajojen venyttämistä sekä virtaavaa vuorovaikutusta musiikin, muiden soittajien ja yleisön välillä. 

Louna Hosia on helsinkiläinen sellisti, gambisti, jouhikonsoittaja ja sahansoiton suomenmestari. Hosia on erikoistunut vanhaan musiikkiin sekä kantaesittänyt runsaasti suomalaisten nykysäveltäjien teoksia. Hosian laaja-alainen muusikkous on vienyt hänet kansainvälisille konserttilavoille, vierailevaksi äänenjohtajaksi kaupunginorkestereihin, soolosoittajaksi kotikaupunkinsa lähiöihin ja kamarimuusikoksi eri taiteenalojen festivaaleille.

Basisti Anna Rinta-Rahko nauttii yhteissoitosta yhtä lailla sinfoniaorkesterin sointikylvyssä kuin gambaconsortin intiimiydessä. Sinfonia Lahdessa olevan päätyön lisäksi Rinta-Rahkoa

kiinnostavat erilaiset vanhan musiikin projektit ja niiden tarjoamat uudenlaiset tulokulmat musiikkiin. Eros-teoksessa Annan bassosoitin on gambaperheeseen kuuluva g-violone. Soitin on Benjamin Grießhaberin rakentama kopio venetsialaisen Ventura Linarolon violonesta vuodelta 1604.

Jani Sunnarborg on erikoistunut vanhaan musiikkiin ja historiallisten fagottien soittoon Haagissa ja Pariisissa. Hän toimii sellaisissa yhtyeissä kuin Helsingin barokkiorkesteri, Les musiciens du Louvre, {Oh!} Orkiestra historyczna, Freiburgin barokkiorkesteri ja lukuisissa muissa. Jani on myös opiskellut cembalon ja urkujensoittoa, opettaa Sibelius-Akatemiassa ja esiintyy ajoittain barokkitanssijana. 

Eero Palviainen aloitti luutunsoiton opiskelun Turun konservatoriossa, ja jatkoi opintoja Leif Karlsonin johdolla Sibelius-akatemiassa ja Hopkinson Smithin johdolla Schola Cantorum Basiliensiksessa, jossa suoritti diplominsa vuonna 1992. Palviaisen ohjelmisto ulottuu renessanssista barokkiin; soittimina renessanssiluuttu, vihuela, arkkiluuttu, teorbi, barokkikitara ja barokkiluuttu. Eero soittaa mm. yhtyeissä L’Arpeggiata, Arte dei suonatori Poznan, Battalia, Suomalainen barokkiorkesteri ja Helsingin barokkiorkesteri. Eero tunnetaan myös soitinrakentajana. 

Masi Tiitta työskentelee koreografina, dramaturgina ja esiintyjänä uuden tanssin ja esitystaiteen aloilla. Esitysten tekijänä hän on kiinnostunut taiteidenvälisyydestä ja yhteistyöstä. Hänen teoksiaan on esitetty tanssin ja esitystaiteen näyttämöillä sekä kuvataiteen tiloissa.

Piia on puku- ja visuaalinen suunnittelija, joka on työskennellyt esittävän taiteen ja muotoilun

kentällä vuodesta 2000. Hän on suunnitellut pukuja teatteriin, oopperaan ja uuden tanssin

teoksiin sekä tekstiilejä Marimekolle. Piia on toinen osapuoli muodin ja taiteen raja-alueella

toimineesta RInne Niinikoski -suunnittelijakaksikosta.

Heikki Paasonen on helsinkiläinen valosuunnittelija, joka on opiskellut Teatterikorkeakoulun Valo- ja äänisuunnittelun laitoksella sekä The Hong Kong Academy for Performing Artsissa. Hänen tilallisia ja usein minimalistisia valosuunnitelmiaan on nähty laajasti nykytanssin puolella mm. Maija Hirvasen, Sonja Jokiniemen, Anna Mustosen, Sari Palmgrenin, Vera Nevanlinnan, Eeva Muilun, Jenni Kivelän, Elina Pirisen, Jana Unmussigin, Sanna Kekäläisen ja Deborah Hayn teoksissa. Paasonen voitti vuonna 2012 Valo- ja äänisuunnittelijoiden liiton Säde-palkinnon sekä Opetus- ja kulttuuriministeriön Suomi-palkinnon.

Timo Kurkikangas on Sibelius-Akatemiasta valmistunut äänisuunnittelija, joka on tullut tutuksi työstään viimeisten yli 20 vuoden ajan useiden merkittävien kotimaisten ja ulkomaisten säveltäjien, orkestereiden ja organisaatioiden kanssa. Näiden yhteistöiden tuloksena on syntynyt satoja konsertteja pienistä klubikonserteista suurten konserttisalien surround-äänentoistoihin, kymmeniä sävellysten äänisuunnitteluja ja teknisiä toteutuksia, useita levytyksiä sekä festivaalien äänituotantoja.

Riikka Thitz on kuvataiteen ja esittävien taiteiden kentillä työskentelevä kuraattori, joka kuuluu i dolcin perustajajäseniin. Riikan projektit voivat olla esityksiä, näyttelyitä, paikkasidonnaisia teoksia tai tapahtumia, ja hän on kirjoittanut dramaturgiasta taiteidenvälisen työskentelyn työkaluna. Vuosina 2021–2023 hän kuuluu Helsingin kaupunginteatterin Nykyesityksen näyttämö -pilottiprojektin kuraattoriryhmään

Iiris Miettinen on esitystaiteilija ja kirjoittaja, joka työskentelee koreografian, runouden, tanssin ja ekologisen ajattelun parissa sekä näiden leikkauspisteissä. Häntä kiinnostaa kielen ja ruumiin välinen liike ja kosketus sekä yleisön, esiintyjän ja esityspaikan intiimi vuorovaikutus tai sekoittuminen toisiinsa. Iiris on valmistunut tanssitaiteilijaksi Danish National School of Performing Arts -koulusta.

Erno on helsinkiläinen valo- ja videosuunnittelija. Hän opiskelee tällä hetkellä Taideyliopiston

Teatterikorkeakoulussa ja valmistuu teatteritaiteen kandidaatiksi vuonna 2023. Hän on kiinnostunut uusista teknologioista ja siitä, miten niitä voidaan hyödyntää esittävissä

taiteissa luoden immersiivisiä sekä visuaalisesti vaikuttavia teoksia. Häntä kiinnostaa koneen

ja ihmisen välinen interaktio, sekä sen synnyttämät loputtomat mahdolliset tulevaisuudet.